비욘세가 런던의 뛰어난 패션 재능을 활용한 방법

팬, 비평가, 소셜 미디어 안락의자 전문가들이 Beyoncé의 수십억 달러 규모의 르네상스 월드 투어와 같은 것은 없었다는 데 보편적으로 동의하는 것은 연도/10년/세기의 투어(Beyhiveness 수준에 따라 적절하게 삭제)로 빠르게 형성되고 있습니다.

업계 관계자조차 "패션 위크보다 낫다"고 동의하는 박물관에 어울리는 투어 의상 덕분에 부분적으로 그렇습니다. 5월 10일 스톡홀름에서 시작된 이후 그녀가 공연한 12번의 쇼에서 Beyoncé는 최고의 디자이너들의 멋진 룩을 선보였습니다. 투어의 논스톱 파티, 높은 옥탄가의 분위기를 중심으로 Mugler, Paco Rabanne, Coperni 및 (많은 사람들 중에서) 같은 이들이 클럽에 딱 맞는 맞춤 양재를 만들기 위해 아틀리에를 열었습니다. 은하계의 크롬 외계인 슈트, 거울 깃털 망토, 로에베의 2022 AW22 핸디 드레스(이후 수백 명의 열정적인 참석자들에 의해 재창조됨)의 바디수트 버전을 생각해 보세요.

해시태그 #Renaissancetouroutfitideas가 현재 TikTok에서 40억 회 이상의 조회수를 기록하고 있으며, 팬들은 이 모든 매력에 참여하기를 열망하고 있습니다.

그러나 지난주 5일간 토트넘 홋스퍼 스타디움을 차지한 팝스타는 한 단계 더 높은 수준의 성과를 거두었습니다. 세계 스타일의 중심지 중 하나인 비욘세는 비비안 웨스트우드(Vivienne Westwood), 로버트 원(Robert Wun), 데이비드 코마(David Koma), 록산다(Roksanda), 알렉산더 맥퀸(Alexander McQueen)을 포함해 이 도시에서 가장 뛰어나고 전설적인 인재들에게 경의를 표하며 매일 밤 이전에는 볼 수 없었던 의상을 선보였습니다.

한 소식통은 베이가 "런던 쇼를 위해 복잡한 의상을 조정하기 위해 12명의 재봉사로 구성된 팀에 수만 달러를 지출한다"고 덧붙였습니다. "그녀의 옷장 작업에는 일부 주요 디자이너보다 더 많은 사람들이 일하고 있습니다." 또 다른 소식통은 결과적으로 다른 아티스트들이 페스티벌 및 투어 의상에 대한 도움을 받기 위해 고군분투하고 있다고 밝혔습니다.

비욘세 서커스단이 짐을 꾸려 토트넘을 떠나는 가운데 카터 부인이 5일간의 화려한 행사에서 선보인 런던 브랜드 중 누구인지 소개합니다.

비욘세가 당신의 디자인을 입는 것도 있고, 그녀의 첫 런던 투어의 오프닝 룩을 위해 당신의 디자인을 입는 것도 있습니다.

그녀의 입이 떡 벌어질 일렉트릭 블루 구조의 가운이 크게 공개된 후 Roksanda Ilinä ić는 Standard에 "그것은 매우 매우 놀라운 일이었습니다."라고 말했습니다. "투어가 시작되기 전에 룩이 모두 제출되었습니다. 언제 무엇을 입을지 결정하는 것은 팀과 비욘세 자신의 몫입니다. 사실 그 순간이 언제 일어날지 몰랐습니다."

47세의 세르비아 디자이너(2005년 자신의 이름을 딴 브랜드를 론칭한 이후 런던 패션 위크 일정의 주요 인물임)는 불과 한 달 반 전에 비욘세의 스타일리스트 중 한 명인 카렌 랭글리(Karen Langley)의 의뢰를 받았습니다.

"상당히 빠른 처리였습니다. 맞춤 제작 제품의 경우 일정이 더 길지만 그들이 원하는 것이 무엇인지, 투어의 내용이 무엇인지에 대한 매우 정확한 아이디어가 있었습니다. 이제 모든 것을 쉽게 이해할 수 있습니다. 하지만 당시에는 말과 설명뿐이었다”고 그녀는 말을 이어가며 작업을 완료하기 위해 6명으로 구성된 팀이 2주 만에 100시간의 재봉 작업을 완료했다고 덧붙였다. "미래적인 요소, 아름다운 가운, 무대에 정말 큰 영향을 미칠 것입니다."

런던 디자이너는 비욘세와 오랜 역사를 가지고 있습니다. 그를 지지한 최초의 유명인으로서(2009년 MTV EMA에서 그의 대학원 컬렉션을 착용함), 그들은 지난 10년 동안 그들의 관계를 계속해서 확고히 해왔습니다. 몇 달 전 비욘세의 오랜 스타일리스트인 KJ 무디(KJ Moody)가 찾아온 것은 놀라운 일이 아니었습니다. "David Koma에서 Beyoncé를 볼 때마다 나는 똑같이 흥분되고 감사합니다"라고 지금까지 투어에 두 가지 멋진 룩을 제공한 디자이너는 말합니다.

"메탈릭" 브리핑에 따르면, Koma는 그의 SS23 컬렉션에서 다양한 무지개 빛깔의 작품을 꺼냈습니다. "원래 영감은 매우 간단했습니다. 스튜디오 바로 바깥에서 본 포장도로의 무지개 빛깔의 휘발유 얼룩이었습니다. 그것은 수중 세계와 무지개 빛깔의 바다 생물을 생각하게 했습니다."라고 그녀가 탈부착 가능한 첫 번째 바디수트에 대해 말합니다. 스커트 사롱과 어울리는 롱 바이커 재킷. "저는 종종 남성이 지배하는 분야의 상징적인 여성에게서 가장 큰 영감을 얻습니다. 그리고 그 시즌에 저는 1970년에 수중 생활 2주를 보내는 최초의 여성 다이버 팀을 이끈 해양 생물학자인 Sylvia Earle 박사를 발견했습니다. 그녀가 설명하는 방식 그녀의 심해 경험의 빛과 색상은 너무나 아름답고 감동적이었습니다. 그래서 저는 결국 드레스에 자개 프린트를, 코트에 무지개 빛깔의 가죽을 만들게 되었습니다."